«Por qué los dioses nunca me permiten asistir a un concierto sin sobresaltos. Cuando no me tengo que pelear con mis demonios internos o con algún cristiano o con la diarrea o el pasón surge un nuevo enemigo», se pregunta Velázquez, cuyas crónicas parecieran ser el gólem engendrado en una orgía entre Günter Wallraff y Alberto Salcedo Ramos (entre otros). Sean bacterias como la Giardia lamblia, listas de invitados VIP sin su nombre sobre ellas, bancarrotas económicas, físicas o emocionales o el tráfico de la Ciudad de México, en cada concierto, cada festival, tiene que pasar por una ordalía para demostrar su inquebrantable feligresía en el templo del rock and roll. En este libro hay desde relatos iniciáticos en donde el autor evoca los tiempos en los que el sueldo entero que pergeñaba despachando en una tienda de discos se iba en mercancía que compraba (o sustraía) ahí mismo, hasta escenas gonzo, escatología aaa o tretas para conseguir boletos, drogas o licores que despertarían la envidia del Lobo de Wall Street. Mantén la música maldita no es un libro sobre música sino sobre la relación infecciosa que su autor tiene con ella. Las múltiples tracciones de las crónicas de Velázquez hacen del territorio de lectura un suelo inestable e impredecible. Por él desfilan como un trueno Nick Cave o el decadentismo post-posmoderno (Velázquez dixit) del Muertho de Tijuana, Iggy Pop o Soda Stereo, Marilyn Manson o Marky Ramone, por mencionar sólo a unos cuantos de los personajes que invariablemente arrastran al autor hacia la inmolación.

Autor: CARLOS VELAZQUEZ

Precio: $94,000

Cuando la meteórica trayectoria de Joy Division llegó a su fin el 18 de mayo de 1980 con el suicidio de su líder Ian Curtis, tan solo un par de días antes de que empezaran su primera gira por Estados Unidos, comenzó casi simultáneamente la mitología que los consagraría en definitiva como una de las bandas de rock más importantes de todos los tiempos, pese a haber grabado apenas un par de discos. Desde su improbable surgimiento en el páramo industrial de Manchester de mediados de 1970 y su obcecación con un sonido y una actitud que definiría buena parte del post-punk, la historia de Joy Division es tan única e inverosímil que se resiste a ser contada con fidelidad… quizá salvo por los propios miembros de la banda y su entorno. En Una luz abrasadora, el sol y todo lo demás, el legendario periodista musical Jon Savage se ha encargado de que ocurriera precisamente eso, al ensamblar un rompecabezas oral donde Ian Curtis, Bernard Sumner, Peter Hook y Stephen Morris, así como miembros clave de su historia como Tony Wilson, Rob Gretton, y por supuesto Deborah Curtis y Annik Honoré relatan de viva voz y en tiempo real cada paso en el camino de Joy Division. El resultado es un apasionante relato oral, tejido a partir de cientos de entrevistas realizadas a lo largo de tres décadas, donde se registra el nacimiento, ascenso y abrupto fin de un proyecto musical y artístico que continúa reverberando en los oídos y las mentes de millones de personas, que siguen encontrando después de tantos años extraños y oscuros placeres en la música de Joy Division.

Autor: JON SAVAGE

Precio: $146,000

La vida de Juanes es una canción, o mejor, son miles de canciones volando a toda velocidad en miles de millones de segundos, o en una sola historia. en estas líneas, escritas desde los más lejanos rincones de su memoria, sus recuerdos se hacen palabras e imágenes. juanes, el hombre que ha vendido más de 20 millones de discos, que fue seleccionado por la revista time como una de "las 100 personas más influyentes del mundo", que suma 26 Premios Grammy latinos y tres estatuillas Grammy anglo, y que fue invitado por el dios del rock Mick Jagger para tocar la guitarra al lado de los Rolling Stones, cumple 1.577.836.800 segundos de vida, y los celebra con este libro. Juanes vacía su alma y la irriga en estas páginas para decir "gracias", y para recordarnos -y recordarse a él mismo- que lo mejor está por venir, que aún quedan muchos millones de segundos por vivir. estas son las memorias de un soñador.

Autor: DIEGO LONDOÑO

Precio: $59,000

Sexo, rock, reggaeton, drogas, mujeres, guerra, las Kardashian y Freddie Mercury: un viaje por la fascinación y los prejuicios que durante décadas han alimentado el negocio de la música popular, y el desencanto de un fan por la pasión ciega que masivamente la ha convertido en una industria influyente y epidémica.

Autor: ALEJANDRO MARIN

Precio: $65,000

Un abecedario ideal escrito por un gran pianista: sabio, agudo, esclarecedor y personal. El vademécum de Alfred Brendel es un libro maravilloso para los amantes del piano, para el músico y para el aficionado.

Autor: Alfred Brendel

Precio: $64,900

La mayoría de los artistas se reservan en el escenario. Ian Curtis no. Ian Curtis, junto con los músicos que lo acompañaban, se arrojaba en cada actuación por un acantilado. Por eso Joy Division es memorable. Este es un libro que hace justicia a uno de los grandes grupos de todos los tiempos._x000D_ Pocos grupos contemporáneos tienen una pervivencia tan poderosa y sin embargo tan paradójica como Joy Division. Pocas bandas ostentan una imagen tan singular y a la vez tan representativa de las transformaciones sufridas por la música popular. Casi cuatro décadas después de su desaparición de los escenarios, su difícil equilibrio sonoro sigue resonando en multitud de grupos actuales.

Autor:

Precio: $107,000

Cualquiera que conozca la obra de Robert Crumb como ilustrador conoce también su pasión por la música. En esta edición inédita hasta ahora en España, Nórdica Libros tiene el placer de presentar la recopilación de las tarjetas coleccionables que dibujó Crumb a mediados de los años ochenta. Un título homenaje del padre del cómic underground a los innovadores musicales de principios de siglo XX que le ayudaron a inspirarse en su trabajo. Esta es una colección imprescindible para aficionados de Crumb, fans del cómic y amantes de la música, por igual.

Autor: ROBERT CRUMB

Precio: $124,000

A las puertas del vigésimo quinto aniversario de la muerte de Frank Sinatra, se edita por primera vez en España, con una nueva introducción del autor, el sentido recuerdo que, a modo de semblanza, compuso Pete Hamill (confidente y compañero de correrías -a quien Sinatra trató de convencer, sin suerte, para que escribiera sus memorias-) cuando la noticia de la muerte de 'La Voz' le sorprendió en la sala de embarque de un aeropuerto. En este singular homenaje al acaso más idolatrado de la canción estadounidense, el periodista y galardonado autor ofrece una evocación ponderada de la esencia de Sinatra, examinando su arte y su leyenda desde el punto de vista de un confidente y un fan. A partir de las conversaciones íntimas mantenidas a lo largo de muchos años, Hamill revela cómo Francis Albert Sinatra fue moldeado por la xenofobia con la que se trató a la comunidad ítaloamericana durante su infancia, pero también por la Ley Seca, la Depresión, también por la guerra, su lucha contra el racismo, con la que se hizo acreedor a la furia de la derecha y de los medios sensacionalistas que lo asociaron a la mafia para afearle su apoyo a las causas progresistas que abrazó con bravura desde su juventud, y cómo acabó convirtiéndose en el trovador de la soledad urbana. Engendros ambos del mismo paisaje urbano, tanto a Hamill como a Sinatra se les puede atribuir el mérito de haber dado voz a la ciudad y a sus gentes. Con sus canciones, Sinatra permitió a millones de personas cantar sus propias historias, dotando a toda una generación de un sentido de la tradición musical al tiempo que legando la banda sonora de una época en la que le cupo el privilegio de nutrirse, en compañía de grandes intérpretes y arreglistas, de las grandes obras del American Songbook. Con él, una América más joven se abría paso en una época, para mayor colmo y gloria, más inhóspita, durante la cual Sinatra sería la viva encarnación de la lealtad, la humildad, el remordimi

Autor: PETE HAMILL

Precio: $132,000

Autor: JUDITH TICK

Precio: $135,000

Tan divertido de criticar como de citar, Yeah! explora las raíces de la música pop a través del nacimiento del rock, soul, R&B, punk, hip hop, indie, house y techno, englobando canciones, grupos, escenarios y estilos desde ?Rock around the Clock?

Autor: BOB STANLEY

Precio: $160,000

En el mundo de la música están muy preocupados: Tienen miedo de que los niños no sepan nada sobre la música clásica. Y que su reino esté destinado a desaparecer. Por eso llaman a Papageno, el entrañable protagonista creado por Mozart, para una misión muy especial. El divertido personaje de La flauta mágica les explicará a los niños, de una manera desenfadada y muy fácil de entender, la historia de la música clásica, la que va desde aquellos primitivos sonidos que realizaban los hombres de las cavernas a la música más contemporánea. Una historia importante que tal vez ¡tantos adultos no saben!

Autor: Paola Venturi

Precio: $79,900

Escrita desde una perspectiva única y privilegiada: la de la periodista Susan Masino, quien ha seguido los pasos de la banda desde su primer concierto, en el ya lejano 1977, hasta la actualidad, tras el cuadragésimo aniversario del álbum Back In Black en julio de 2020. A lo largo de sus páginas, el texto desgrana un sinfín de anécdotas y detalles que ayudarán a comprender todas las vicisitudes por las que han pasado estos músicos, incluida la triste muerte de su primer vocalista, Bon Scott, que marca un punto de inflexión en la trayectoria del grupo. Y más recientemente la de su guitarrista, compositor y fundador, Malcolm Young. Esta es una edición actualizada con nuevos capítulos y entrevistas a músicos y amigos de AC/DC.

Autor: Susan Masino

Precio: $109,900

Un viaje musical por las ciudades que inspiraron la mejor música clásica, por las calles y plazas que transitaron los compositores indispensables y por los teatros que celebraron los estrenos más memorables de la historia. De San Petersburgo a Buenos Aires pasando por Viena, Londres, Barcelona o Venecia. Del éxito de Don Giovanni en Praga al fracaso de El lago de los cisnes en Moscú. De los paseos de Verdi por Milán al estrés de Dvorak en Nueva York. De la trascendencia de Bach en Leipzig a los sonidos salvajes de Stravinsky en París. Docenas de historias de la música clásica contadas desde el lugar donde se produjeron.

Autor: DAVID PUERTAS ESTEVE

Precio: $109,900

Autor: MARCOS GENDRE

Precio: $99,000

El club de los malditos, estrellas de la música presas de la maldición de vivir hasta los 27 años. Son estrellas de la música, son mitos, y todos fallecen con 27 años, tal vez presos de una terrible maldición desatada tras un pacto diabólico en un cruce de caminos. Desde Robert Johnson, Brian Jones o Jim Morrison hasta Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain o Amy Winehouse, este libro te sumergirá en las meteóricas carreras de los 27 miembros más destacados del denominado «Club de los 27» por medio de relatos que recrean los últimos momentos de sus vidas. Las biografías de los 27 miembros considerados más relevantes van acompañadas de ilustraciones realizadas en collage por Rebeka Elizegi, que ofrecen una lectura visual y paralela al texto.

Autor: David Luna Lorenzo

Precio: $79,900

CHISPAZOS DE LA HISTORIA DE LA CULTURA ROCKERA Entremos en el túnel del tiempo del rock & roll y conozcamos al diablo de las seis cuerdas, ese amor que fue más allá de la muerte, el triángulo amoroso más famoso, un flechazo de ascensor, el bebé que hizo historia, cómo los tiempos cambiaron en Woodstock, segregación racial y rock, el humo que cegó a Frank Zappa y sus Madres, los enigmas tras el último álbum de The Beatles. Este libro, a través de una narración innovadora, da un nuevo giro a estos doce viajes eternos que nos llevan a todo aquello que nos cambió la vida y nos dio la energía para llegar hasta aquí.

Autor: Josep Clotet Sopeña

Precio: $89,900

Autor: Ezio Guaitamacchi

Precio: $149,900

DESDE EL BLUES Y JAZZ AL COUNTRY, ROCK Y SOUL DESCUBRA LAS RAÍCES DE LA MÚSICA POPULAR NORTEAMERICANA Este libro es el resultado de la exploración de esos primeros años de la música popular, desde sus orígenes, cuando los primeros esclavos africanos llegaron a las costas de Virginia, hasta los años sesenta, cuando la beatlemanía y la invasión británica empezaron a hacer furor entre los más jóvenes. Escrito de forma muy amena pero con una docuentación exhaustiva que entusiasmará tanto al lector aficionado como al más especialista, parte desde los orígenes de la música popular y va haciendo paradas en lugares que han supuesto un salto significativo en su evolución, como el blues, el jazz, el country, el folk o el rock ‘n’ roll. El libro incide en el importante valor cultural de un momento histórico de mestizaje y fusión que se dio en el sur de los Estados Unidos. Un viaje excepcional por la banda sonora de cada generación.

Autor: Teresa Torres Villaseca

Precio: $119,900

El jazz es uno de los fenómenos artísticos y estéticos más importantes del siglo xx. Su influencia, tanto en el mundo de la música clásica como en los movimientos de vanguardia y sus diversas manifestaciones, lo convierte en un hecho digno de estudio. El libro que el lector tiene en sus manos se ha convertido por méritos propios en uno de los textos clásicos más influyentes y ambiciosos jamás publicados sobre el jazz. Gunther Schuller abarca desde los orígenes del género a finales del siglo xix y principios del xx hasta el primer gran florecimiento en la década de 1930: explora la obra de los grandes solistas de la década de 1920—Jelly Roll Morton, Bix Beiderbecke, Bessie Smith y Louis Armstrong, entre otros—, las big bands más destacadas y los arreglistas más notables—especialmente, Duke Ellington—, y sitúa la música en el contexto de otras tradiciones musicales de la época ofreciendo brillantes análisis de muchas de las grandes grabaciones. Un estudio imprescindible de las primeras décadas del jazz y una guía esclarecedora que deslumbrará a especialistas y aficionados por igual.

Autor: Gunther Schuller

Precio: $179,000

Novena y actualizada edición de este título tan conocido como fundamental para cualquier melómano, con nuevo material que llega hasta la música de nuestros días.

Autor: VARIOS AUTORES

Precio: $372,600

Álbumes, efemérides, cumpleaños o conciertos relacionados con los Beatles son motivo de íntimo júbilo y celebración casi cada día del año. Y de entre todos ellos destaca el acontecimiento más importante, el decisivo, el imprescindible, del que se ha celebrado hace poco su 60º aniversario. Y no es otro que el día en que se conocieron Paul McCartney y John Lennon gracias a la corazonada de un amigo común: Ivan Vaughan. Exactamente éste es el proceso que tuvo lugar a partir del 6 de julio de 1957 y que dio como resultado la banda más importante de todos los tiempos. Este libro es una historia muy personal sobre todo aquello que rodea al universo Beatles, desde su nacimiento, el proceso de formación de la banda y el concurrido laberinto del ‘quinto beatle’, las diferentes etapas por las que pasaron, las rarezas musicales, el efecto musical de su música en nuestras emociones, y su controvertida separación.

Autor: César San Juan Guillén

Precio: $99,000

En septiembre de 1939, poco después de que estalle la segunda Guerra Mundial, Ígor Stravinski se embarca rumbo a América, donde ocupará la cátedra de Poética de la Universidad de Harvard y dará las seis conferencias que recoge este volumen. En la Poética musical, que es una de las mejores introducciones a la estética de la música que se han escrito jamás, hallará el lector las ideas de Stravinski sobre la creación (la propia y la ajena), la composición, la tipología y la ejecución musicales en un lenguaje preciso e incisivo, que hace de la lectura de este libro un auténtico placer. Asimismo, a medida que avanza en su análisis de los conceptos musicales, Stravinski no puede evitar trazar la imagen de lo que fueron su vida y su carrera como artista. En palabras de Iorgos Seferis, autor de la presentación, lo que distingue a un hombre de la envergadura de Stravinski es «una palabra o una sílaba o un solo sonido. Esa meta a la que uno intenta llegar y no llega. Sin embargo, el camino que hay en medio, ese largo camino ciego que con dificultad encontramos, es lo que nos conmueve en la vida de un creador».

Autor: Igor Stravinski

Precio: $89,900

Tras darse a conocer al mundo el 13 de junio de 2013, BTS celebra el 10.º aniversario de su debut en junio de 2023. Sus integrantes se han situado en lo más alto como artistas icónicos globales y, aprovechando este importante hito, repasan su trayectoria en su primer libro oficial. De este modo, BTS afianza su potencial para construir un futuro aún más brillante y da un paso más en un camino que nadie ha transitado antes. BTS comparte las historias más personales detrás de los focos de su trayectoria hasta la fecha a través de entrevistas y de más de tres años de cobertura en profundidad por parte de Myeongseok Kang, quien ha escrito sobre K-pop y cultura pop coreana en diversos medios. Presentado de forma cronológica en siete capítulos desde antes del debut de BTS hasta el presente, en el libro sus vívidas voces y opiniones se entrelazan para contar una historia sincera, ágil e intensa. En entrevistas individuales hechas sin cámara ni maquillaje, arrojan luz sobre su trayectoria musical desde múltiples ángulos y abordan su trascendencia. Además, abren el libro retratos a todo color que muestran a BTS como personas y artistas y a lo largo de sus páginas se intercalan fotos conceptuales, listas de canciones de todos sus álbumes anteriores y más de 330 códigos QR. Como artistas de la era digital, BTS se ha comunicado con el mundo por internet, y este libro permite a los lectores acceder inmediatamente a trailers, vídeos musicales y muchos más recursos online para conocer a fondo todos los momentos clave de la historia de BTS. Completado con una cronología de todos sus grandes hitos, BEYOND THE STORY es un archivo extraordinario: todo el universo de BTS en un solo volumen.

Autor: BTS

Precio: $119,000