Grandes ideas, explicaciones sencillasCon un lenguaje claro, carteles de época, fotogramas de filmes emblemáticos y originales infografías, El libro del cine explora los personajes, las tramas y los temas de más de cien películas que han dejado huella más allá de la gran pantalla. ¿Cambió Chinatown las reglas del género negro? ¿Qué significó para el cine la estructura episódica de Pulp Fiction? ¿Cómo afectan en Rashomon los múltiples puntos de vista a la realidad? Este libro responde a un sinfín de preguntas en torno al cine, pasando revista a las mejores películas que ha originado el séptimo arte a lo largo de los últimos cien años. La historia del cine explicada de forma sencillaEste libro de cine describe, analiza y rinde homenaje a algunas de las peli´culas que mejor reflejan la magia del se´ptimo arte y que, a juicio de los autores ?discutible, como suele ocurrir en estos casos?, han tenido mayor impacto en el cine y en la sociedad. ¿Sabías que la primera película fue realizada por Georges Méliès? La aventura comenzó en 1902, cuando el ilusionista y empresario teatral parisino estreno´ el u´ltimo de sus cortometrajes mudos, que haci´an las delicias de sus compatriotas. Se trataba de un paseo por el espacio titulado Viaje a la Luna y tuvo un e´xito arrollador e inmediato, en Francia y en todo el mundo. Esta y muchas más historias del mundo del cine son contadas en detalle en este gran libro.Tanto el devorador de cine como el espectador ocasional hallarán en este libro para adultos, jóvenes y niños, una nueva perspectiva de sus obras preferidas y descubrirán tesoros cinematográficos que no querrán perderse. La historia del cine contada por etapas, desde 1902 hasta la actualidad: ? Visionarios.1902-1931. ? Una edad dorada en blanco y negro. 1931-1949. ? Temor y asombro. 1950-1959. ? Rebeldes. 1960-1974. ? Ángeles y monstruos. 1975-1991. ? Un mundo global. 1992-presente.El libro del cine, pertenece a la galardonada serie Gr

Autor: VARIOS AUTORES

Precio: $125,000

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Precio: $14,000

Desde que TASCHEN publicara la edición original de Manga Design, el fenómeno del cómic japonés no ha dejado de sumar fascinantes personajes y nuevos talentos. Esta edición revisada y actualizada presenta a los mejores últimos y mejores creadores, los que impulsan el universo del manga. De la A a la Z, este directorio descubrirá a las superestrellas, reales y de ficción, de una industria que ha traspasado fronteras convirtiéndose en fuente de inspiración para publicistas y cineastas, para creativos y millones de fans entusiastas, por no hablar del fenómeno cosplay, que lleva a los aficionados del manga a enfundarse elaborados trajes para celebrar la existencia de sus personajes en multitudinarios encuentros entre Los Ángeles (EEUU) y Leipzig (Alemania).

Autor: VARIOS AUTORES

Precio: $160,000

Prepárese para temblar de miedo con esta edición revisada y ampliada de nuestra historia del cine de terror. Este escalofriante volumen de 640 páginas reúne los más ilustres carniceros, fantasmas, zombis y caníbales que han protagonizado las historias más espeluznantes de la gran pantalla, desde los temblorosos espectros de la década de 1920 hasta los terroríficos efectos especiales del siglo XXI. A lo largo de diez capítulos, este libro ilustrado se adentra en las figuras y los temas preferidos del cine de terror, desde la ciencia ficción distópica hasta la casa encantada, el asesino de mujeres o el hombre lobo. Cada recurso clásico se analiza en términos estéticos e históricos, examinando cómo se manipulan los temores humanos arquetípicos y los miedos propios de cada sociedad o cultura. Una sección adicional acerca al lector a las escalofriantes 50 mejores películas de terror: desde clásicos en blanco y negro como El extraño caso del doctor Jekyll o Godzilla a La semilla del diablo, El hombre de mimbre, El resplandor y El proyecto de la bruja de Blair, entre muchos otros.

Autor: VARIOS AUTORES

Precio: $160,000

Realizado en estrecha colaboración con George Lucas y Lucasfilm, este segundo volumen aborda la realización de la trilogía de precuelas–Episodio I: La amenaza fantasma; Episodio II: El ataque de los clones; y Episodio III: La venganza de los Sith. Este libro continua nuestro viaje visual por la galaxia de Star Wars e incluye una entrevista... Desde que Star Wars irrumpió en las pantallas de cine en 1977, Darth Vader, el híbrido mitad hombre y mitad máquina, fascinó y horrorizó al público a partes iguales. En 1999 George Lucas, creador de la saga, empezó a dar forma a la historia de Anakin Skywalker: su infancia, su entrenamiento como jedi bajo el magisterio de Obi-Wan Kenobi y su amor por la reina de Naboo, Padmé Amidala, antes de dejarse atraer por el lado oscuro de su naturaleza y acabar siendo más máquina que hombre. Tras impulsar el desarrollo de la emergente tecnología digital, George Lucas vio la posibilidad de crear nuevas criaturas y nuevos mundos a una escala nunca vista. Así nació el primer éxito de taquilla digital, aunque Lucas se encontró con una resistencia feroz cuando insistió en el uso generalizado de cámaras, escenarios, personajes y proyecciones digitales, recursos de los que hoy se vale toda la industria. Básicamente popularizó la forma moderna de hacer películas.

Autor: PAUL DUNCAN

Precio: $198,000

"Ese cine que hizo con el amor que tenía al cine de otros, a la palabra de otros, a la visión y a los sentidos de otros. Esa astucia para tocar el tema que fueraz tan profundo como quería, y con su visión íntima y sin poner la cara o la voz, sino haciendo de las verdades de otros su discurso". Rubén Mendoza. Cine de papel, guiones y letras de Luis Ospina tiene dos bloques fundamentales: "Actos de fe", las películas antes de ser películas, y "Sobras selectas", algunos textos insepultos. Ambos funcionan como líneas paralelas que se cruzan y crecen en orden cronológico. El título del libro hace referencia a una de sus últimas películas. Un tigre de papel, y da cuenta de la naturaleza del libro: cine en estado de palabra, de letra, de borrador impreciso, de tachones. La primera parte, "Actos de fe", se llama así pues estas tres palabras perfectamente podrían considerarse una llave homónima de "guión". Un guion es una película en un estado embrionario y es de donde, quienes quieren dirigir cine, se agarran como de una línea de vida. Bien sea para madurar la película, para sentirse crendo la película los años previos a filmarla, para sentirse dirigiendo, para sentir que no se ha dejado de hacer, o para buscar caminos y formas de financiación para llevar esta forma abstracta de texto a la materia cinematográfica. Todo guion es un acto de fe. Es como una oración que se escribe con el convencimiento que de repetirla se hará realidad, se hará cine.

Autor: LUIS OSPINA

Precio: $79,000

Plagios escandalosos o problemas con la censura por cartoons subidos de tono; inimaginables salas de cine, incluso para 6000 espectadores, que a la vez cantan en karaokes en los inicios del sonoro. Héroes legendarios japoneses como Momotaro, al servicio de la propaganda en la II Guerra Mundial. Animaciones del continente africano buscando hacer su propio cine, o de Hispanoamérica, viendo despuntar la creatividad de la mujer, que por fin tiene voz propia. ¿Y qué decir de esos otros recursos alternativos: marionetas de hilo, de mano, que han creado inolvidables series desde los orígenes de la TV en tantos países? O del cine de terror… Un libro imprescindible que ofrece una mirada nueva sobre la animación, lleno de anécdotas curiosas y divertidas, con el tono desenfadado, aunque muy documentado, que caracteriza a las obras de Pedro Delgado Cavilla.

Autor: PEDRO DELGADO CAVILLA

Precio: $201,000

Como si de una verdadera invasión silenciosa se tratara, los robots ocupan y ocuparán un espacio en nuestra sociedad cada vez más importante. Los aficionados al cine de ciencia ficción creemos que estamos preparados para cualquier situación que nos podamos encontrar: inteligencias artificiales que quieren destruir la humanidad, prótesis que tienen iniciativa propia, robots que pretenden quitarnos el trabajo… Espera… Un momento… ¡Que eso ya está ocurriendo! El cine de robots está repleto de iconos de la cultura popular. Todo el mundo reconoce a R2-D2, a C-3PO o a Terminator, recuerda a HAL 9000, o sabe que Darth Vader y RoboCop son cíborgs… ¿O eran androides? En este libro, conocerás la historia de los robots en la ficción, desde su origen en una obra de teatro hasta las últimas producciones cinematográficas y series de televisión. También de sus ancestros, los autómatas; y de los cíborgs y de los exoesqueletos más famosos.

Autor: JORDI OJEDA

Precio: $201,000

Hace un millón de años recorre la historia de las producciones cinematográficas -grandes clásicos y joyas olvidadas- centradas en estos grandes animales del pasado, desde el nacimiento del séptimo arte hasta el ocaso del stop motion como método revitalizador a finales de la década de los ochenta. Un sentido homenaje a todos aquellos artistas, que dedicaron su vida a rescatar de la extinción a estos fabulosos animales que dominaron la Tierra y dominan nuestra fantasía desde la más tierna infancia. Cuando los dinosaurios dominaban la Tierra, Gorgo, La tierra olvidada por el tiempo, El último dinosaurio, Viaje al centro de la Tierra, El planeta de los dinosaurios y muchas más películas en un libro bellamente ilustrado.

Autor: OCTAVIO LOPEZ SANJUAN

Precio: $201,000

La historia de un director de cine español que quiso conquistar Hollywood y lo consiguió pero pagando un alto precio por ello. Cuando los sueños se hacen realidad, a veces esa realidad no es tan idílica como uno soñaba. Esta es la historia de una persona normal que quería cumplir un sueño. Julián Lara se fue a vivir a Los Angeles con la intención de cumplir su sueño de la infancia, ser director de cine. En Hollywood, Julián disfrutó de la experiencia, se infiltró en cocktails y premieres, se codeó con las celebrities, y se hizo amigo de los más grandes, pero también sufrió la banalidad y la lucha de clases, porque la profesión del cine, tras las cámaras, es algo muy jodido, ingrato y doloroso. La valentía de Julián tuvo su recompensa, pero también pagó el precio por tener la osadía de cumplir sus sueños.

Autor: JULIAN LARA

Precio: $149,000

Durante el siglo XXI, ningún otro creador ha sido tan influyente en el cine y la televisión como J.J. Abrams. La mente prodigiosa que imaginó el universo de Perdidos y Alias para la pequeña pantalla, se ha revelado como uno de los directores con más talento de la actualidad con su revisión de sagas míticas como Star Trek, Misión imposible o Star Wars.

Autor: J.J. ABRAMS

Precio: $179,000

Descubre los secretos del rodaje de La princesa prometida Cary Elwes, el actor que da vida a Westley en la adaptación a la gran pantalla de esta clásica historia, nos trae el maravilloso relato de las peripecias durante el rodaje de la película basada en la novela de William Goldman. La princesa prometida lleva generaciones maravillando a jóvenes y mayores por igual gracias a su combinación perfecta de fantasía, humor e inteligencia. En este delicioso libro, Elwes recoge las anécdotas y divertidas desventuras protagonizadas por algunos de los miembros de su reparto, como Robin Wright, Mandy Patinkin, André el Gigante, Billy Crystal o Wallace Shawn, y comparte con el lector cómo vivieron todos los participantes la inolvidable experiencia de dar vida al mejor libro del mundo. Acompañado por un prólogo de Rob Reiner, director de la película, Como desees hará las delicias de todos aquellos que disfrutaron y disfrutarán con este clásico del cine. Esta edición incluye un póster de La princesa prometida diseñado por Shepard Fairey en el reverso de la sobrecubierta.

Autor: CARY ELWES

Precio: $110,000

Conocido popularmente como el «dios del manga», Osamu Tezuka fue el creador de títulos tan famosos como Astroboy, Black Jack, La princesa caballero, Adolf o Fénix. Su obra, compuesta por más de 150 000 páginas dibujadas a lo largo de 40 años de carrera, ha servido como inspiración para numerosos autores de gran renombre en la actualidad, y es innegable que su papel como artista fue esencial en el desarrollo y la expansión del manga y el anime en Japón. Osamu Tezuka, el don de la imaginación es un recorrido por la extraordinaria vida de este genio de las viñetas, en el que se explora el grueso sus obras, sus ambiciones y sus principales influencias. Te invitamos a descubrir la historia de este legendario dibujante que cambió para siempre el panorama editorial japonés y desató un fenómeno que ahora se vive a nivel mundial.

Autor: DAVID HEREDIA PITARCH

Precio: $201,000

Cárceles, manicomios, secuestros, trampas, enterramientos, refugios… El cine ha explotado desde sus orígenes uno de los temores más ancestrales de la humanidad: el pánico a quedar atrapado, a la pérdida de control, a la asfixia, a la imposibilidad de escapar… Un miedo que revela el drama más universal de todos: el encerramiento del ser humano. A lo largo de su historia, el cine ha demostrado su habilidad a la hora de transformarse en una celda de celuloide, dando forma a una mitología audiovisual plena de cosmos herméticos. ¡Dejadme salir de aquí! es un documentado y apasionante viaje por las películas que narran historias de personajes enfrentados a un espacio cerrado, a través de sus temáticas más relevantes: el género carcelario, los largometrajes ambientados en hospitales psiquiátricos, el cine inspirado en secuestros, el subgénero home invasion, los filmes y series que utilizan trampas mortales en sus argumentos y otros insólitos acercamientos del séptimo arte a esa sensación de estar aprisionado que solemos llamar claustrofobia.

Autor: ALFONSO BUENO LOPEZ

Precio: $201,000

La búsqueda feliz y desesperada de la belleza define de manera inmediata el cine de Fernando Trueba, que durante toda su carrera ha librado una personal revolución por hacer del mundo un lugar más habitable, más digerible y cinematográficamente más bello. Esta actitud como creador está en la base de grandes películas como Ópera Prima, El año de las luces, Belle Époque ?ganadora del Oscar a la Mejor película de habla no inglesa en 1993? o El olvido que seremos, su último filme hasta la fecha. En esta conversación con el periodista Luis Martínez viajamos por la vida del director madrileño desde el barrio de Estrecho donde se crio, hasta su descubrimiento en la Filmoteca Nacional de las joyas de la historia del cine o las anécdotas con grandes amigos de profesión como Billy Wilder, Rafael Azcona, Fernando Fernán Gómez o Paco Rabal.

Autor: Fernando Trueba.

Precio: $66,000

Las películas de Isabel Coixet recorren los límites y reversos de la comedia y la tragedia, y ahondan en la condición humana cuando se enfrenta al vacío, la pérdida o el placer. En esta conversación con el periodista y escritor Jesús Ruiz Mantilla, la directora hace balance de su vida y carrera, y reflexiona sobre los aspectos y circunstancias que la han llevado a ser una creadora original y arriesgada, abriendo el camino a nuevas generaciones de mujeres cineastas, con una brillante carrera que abarca títulos imprescindibles como Mi vida sin mí, La vida secreta de las palabras o El mapa de los sonidos de Tokio. Desde la cabina del proyeccionista del cine Texas en el que trabajaba su abuela como taquillera y al que iba casi a diario cuando era niña, descubrió la perfección del lenguaje de las imágenes, a través del cual ha conseguido un vínculo de conexión con el mundo del que se siente «afortunada». Este volumen forma parte del Archivo de Creadores, una serie que recoge el testimonio de los grandes nombres de la cultura española en primera persona. Un proyecto ideado para conservar y transmitir el legado de las personas más valiosas de nuestro tiempo.

Autor: Isabel Coixet.

Precio: $66,000

¿Hubo platillos volantes nazis? ¿Los astrólogos de Hitler escogían los días en los que debían llevarse a cabo los ataques a los aliados? ¿El Vaticano intentó exorcizar a Hitler, a quien muchos consideraron un poseso? Estas y otras inquietantes preguntas trata de resolverlas el autor de la exitosa trilogía ¡Vamos a morir todos!, con sus mordaces comentarios, y una exhaustiva documentación. Temas inquietantes y perturbadores convertidos en una apasionante lectura, con muchas referencias al cine — a veces con películas sorprendentes — que nos atrapa hasta la última página. El lector viajará desde lo más recóndito del Tíbet hasta la gélida Antártida, donde los Estados Unidos enviaron una misteriosa expedición militar, una vez acabada la guerra.

Autor: PEDRO DELGADO CAVILLA

Precio: $201,000

Tom y Jerry, Pedro Picapiedra, Scooby-Doo, Pierre Nodoyuna y Patán, el fantasma del espacio, Jonny Quest, Penélope Glamour o el oso Yogui son solo unos pocos de los cientos de icónicos personajes del cine de animación de una pareja de genios: William Hanna y Joseph Barbera. En Yabba-Dabba-Doo! La animación ilimitada de Hanna y Barbera, recorreremos sus inicios, sus primeros pasos en la animación televisiva, su esfuerzo para establecer un universo animado propio, la importancia de la música en sus producciones, los trabajos de su estudio como empresa de servicios, su influencia en la cultura española… Adrián Encinas (¡Bien hecho, Gromit!, Animando lo imposible) profundiza con su estilo didáctico y documentado en la vida y obra de dos de los mayores maestros de la historia de la animación.

Autor: ADRIAN ENCINAS

Precio: $217,000

Autor de una filmografía memorable, Tim Burton ha encandilado al público con títulos como Eduardo Manostijeras, Batman, Mars Attacks! o Big Fish. Constructor de un mundo propio de ambientes tenebrosos y personajes extravagantes claramente identificables, ha logrado que cualquier espectador pueda reconocer sus obras simplemente viendo uno de sus fotogramas. Y cuando parecía que había perdido protagonismo, el éxito en Netflix de la serie Miércoles –protagonizada por Jenna Ortega como la hija de La familia Addams– le ha catapultado de nuevo a primera fila y le ha dado a conocer a una nueva generación de espectadores.

Autor: JUAN LUIS SANCHEZ

Precio: $217,000

?No ha habido santo, ni papa, ni general, ni sultán que tuviera el poder de un...

Autor: Jamie thompson stern

Precio: $139,000

¿Alguna vez has soñado con dirigir una película? ¡Ahora puedes rodarla con tu teléfono! Te contamos en 39 pasos cómo hacer tu propio film. Ya sea para un largometraje o para un clip de Youtube, con esta genial guía, amena y directa, las técnicas del séptimo arte dejarán de ser un secreto para ti. Preparación: el storyboard, el presupuesto, el equipo, las localizaciones, los ensayos. antes de lanzarte a rodar, que no se te escape nada de los preparativos. Rodaje: los formatos, la composición, las tomas maestras, el movimiento, el zoom, rodar de noche, grabar diálogos. cada tipo de escena requiere una técnica y te contamos sus claves y trucos fundamentales. Posproducción: ¿sabías que antes de editar tu película hay que hacer un montón de cosas? Descubre todas las tareas y secretos de la posproducción. ¡Y todo ello salpicado con citas y consejos de Hitchcock, Kubrick, Tarantino y los más destacados maestros del cine! Lánzate a crear tu propia película e invítanos al estreno ;-)

Autor:

Precio: $121,000

Un desternillante recuento de anécdotas protagonizadas por el más carismático de los hermanos Marx en la meca del cine.

Autor: Groucho Marx

Precio: $59,900

Apasionante recorrido por lo más destacable del cine español: desde las primeras joyas del cine mudo hasta las películas más recientes de Amenábar o Almodóvar, rodadas con los últimos avances tecnológicos.

Autor: VARIOS AUTORES

Precio: $99,000

La gran mayoría de los que somos aficionados al mundo del manga y al anime, sentimos curiosidad por conocer más allá de lo que vemos dibujado en las páginas de un tomo o plasmado en una pantalla. En este sentido es bastante difícil encontrar material original en castellano que muestre detalladamente cómo se crea una animación en Japón, cuáles son las etapas del proceso de elaboración de un anime o qué herramientas se utilizan para dar vida a los personajes que nos han fascinado desde hace tantos años. En este libro se da respuesta a cada una de esas preguntas, presentando el particular lenguaje del anime a través de sus orígenes, su estética, sus técnicas tantos tradicionales como digitales y, en especial, las bases de su proceso de su producción. Una valiosa Información que nos mostrará el fantástico mundo del anime desde una perspectiva diferente, indagando en sus secuencias fotograma a fotograma y redescubriendo la animación japonesa desde los primeros dibujos en papel hasta su aparición en pantalla.

Autor: ANTONIO HORNO LOPEZ

Precio: $201,000

En el verano de 1977, el mundo conocería la primera película de Star Wars y, tras ella, un cineasta empeñado en trabajar al margen de la industria, que cambiaría la manera de ver y disfrutar el cine. Cuarenta años más tarde, este libro se presenta como la retrospectiva más completa sobre Lucasfilm, una productora que ha puesto en imágenes universos fantásticos como los de Indiana Jones, Dentro del Laberinto o Willow. Un repaso a todas y cada una de las películas, series de televisión y otros productos de la compañía de George Lucas. Toda una galaxia que abarca a varias generaciones de espectadores por primera vez en un único volumen.

Autor: FRANCISCO JAVIER MILLAN

Precio: $129,000

Más de cien años después de su invención, la técnica de animación stop-motion sigue engañando y sorprendiendo a nuestros ojos. Actualmente en internet hay cientos de vídeos de muñecos que se mueven fotograma a fotograma, e incluso hay más de media docena de festivales de cine cuyo programa solo recoge obras realizadas a través de esta técnica. Sin embargo, nadie había investigado a fondo en sus orígenes hasta ahora. Desde antes de la invención del cinematógrafo en 1896, varios inventores y fotógrafos se dieron cuenta que, para emular la realidad, solo hacía falta que un grupo de imágenes fijas se sucedieran ante nuestra vista a cierta velocidad. Esa descomposición del movimiento llevaría de lleno al descubrimiento de la stop-motion, cuya paternidad se disputa entre Gran Bretaña, Estados Unidos, Francia, España y Rusia. Con ella se vería animado todo lo tangible, desde los juguetes más accesibles a elementos absolutamente imposibles, como cerillas, pequeñas tuercas, enormes muebles o la sombra de alfileres.

Autor: ADRIAN ENCINAS

Precio: $186,000

¡EL SEGUNDO VOLUMEN DE LA MAYOR ENCICLOPEDIA SOBRE SAILOR MOON YA ESTÁ AQUÍ! En este segundo volumen de En nombre de luna te castigaré, completamos la mayor obra dedicada al universo mágico de Sailor Moon. Podremos leer todo sobre la nueva serie de animación “Crystal”, ampliamos la galería de personajes, con todos los secundarios y villanos, Y las víctimas y demonios que aparecen en cada episodio del anime clásico, merchandising, la banda sonora, accesorios mágicos, y muchas más cosas en un libro imprescindible para todos los fans.

Autor: ANDRES ARGAL SOTES

Precio: $195,000

Una nueva entrega de esta divertida y documentada serie, que nos acerca a lo extraordinario y sorprendente en el cine. Monstruos como la Garra Gigante, la Mujer-polilla, Pirañaconda, el Gólem…Engendros y fenómenos paranormales, aderezados con algún toque a lo Hannibal Lecter. Pero sin olvidar el detalle científico, el argumento que desmonta el mito y aporta esa nota de rigor. ¡Vamos a morir todos! ¡Otra vez! con tan sugerente título vuelve a anticiparnos un acercamiento al cine de terror, de espantos a veces espantosos y ciencia-ficción, desde una perspectiva descacharrante e iconoclasta.

Autor: PEDRO DELGADO CAVILLA

Precio: $212,000

Probablemente, Quentin Tarantino sea uno de los mayores cineastas de la historia, pero de lo que no hay atisbo de duda es de que estamos hablando del espectador que mejor puede contagiar su pasión entusiasta por las películas que ha visto. Ahora, por fin llega el libro con el que tantos años soñaron él y sus seguidores. En Meditaciones de cine, Tarantino analiza desde los puntos de vista más insólitos y con su particular conocimiento enciclopédico varias películas clave del cine norteamericano de los setenta, todas ellas vistas en su más tierna infancia (de las más violentas a las más tórridas), así como revisitadas compulsivamente. El resultado es una obra tan rigurosa y reflexiva como juguetona y entretenida. Meditaciones de cine es, a la vez, crítica cinematográfica, teoría del cine, reportaje literario y unas memorias formidables, a la altura de clásicos del género como los de Hitchcock y Truffaut o Luis Buñuel.

Autor: QUENTIN TARANTINO

Precio: $69,000

Si bien escribió muy poco sobre cine, Guattari era cinéfilo. Le interesaban particularmente las apuestas y desafíos políticos que implicaba en tanto máquina de subjetivación como de las producciones a gran escala de Hollywood. “El cine es político cualquiera que sea su objeto”. De modo que, por más inesperado que sea, no resulta extraño que en un intento de pasar a la acción haya probado suerte con la realización de un film de ciencia ficción. Así, entre 1980 y 1987, Guattari trabajó junto al cineasta norteamericano Robert Kramer sobre el guión de Un amor de UIQ, un film en el que se narra el primer contacto humano con una entidad subatómica llamada “Universo Infra-Quark”.

Autor: FELIX GUATTARI

Precio: $78,000