El libro de los abrazos- es una síntesis perfecta del imaginario más inspirado de su autor. Celebraciones, sucedidos, profecías, crónicas, sueños, memorias y desmemorias, deliciosos relatos breves en los que hasta las paredes hablan. Un libro ilustrado por partida doble: a la mirada luminosa de Galeano se suman sus grabados. -Lea una historia por día y será usted feliz la mitad del año. Lea una historia por día y estará usted triste la otra mitad. Cada página es tan hermosa como el libro.- Koos Hageraats, HP/De Tijd, Holanda.

Autor: EDUARDO GALEANO

Precio: $95,000

Björk Guðmundsdóttir, conocida simplemente como Björk, es probablemente la artista islandesa más famosa y más importante de todos los tiempos. Nacida en 1965 en Islandia, fue una niña prodigio que, con seis años, tocaba la flauta y el piano. Grabó su primer disco como Björk con doce años y formó parte de diferentes bandas desde su adolescencia. Aunque es habitual considerar el comienzo de su carrera su álbum titulado Debut (1993). Desde entonces casi dos décadas de tránsito entre lo clásico y lo experimental: el trip-hop, la música clásica, versiones de standards de jazz, la electrónica IDM…; pasando por la alfombra roja del Festival de Cine de Cannes: Björk ganó el premio a mejor actriz en la edición del año 2000 por la película Bailar en la oscuridad; hasta llegar a una exposición dedicada a su persona en el MoMA de Nueva York entre marzo y junio de 2015. Nuestro libro presenta una colección de ensayos sobre la vida y la obra de la artista islandesa compuesta por artículos y entrevistas de medios nacionales e internacionales y de diferentes épocas. Una obra que sirve tanto para novatos como para aficionados, para encuadrar y para amplificar el conocimiento sobre la música de Björk

Autor: SIN AUTOR

Precio: $129,000

Autor: MAGDALENA S. BLESA

Precio: $42,000

Un libro dedicado a todas las personas del mundo, porque si algo tenemos en común es que todos somos hijos de alguien. Una balada al infinito. Un poemario de amor incondicional hacia los padres, ideal para regalar como muestra de amor y gratitud hacia ellos. Poemas dirigidos a padres y madres, con gran sensibilidad y sabiduría, de una mujer de la sierra murciana. Magdalena S. Blesa se define a sí misma como una poeta de aceras y de patios. Sus bellas palabras ya han conquistado a muchos corazones, con poemas que se han hecho virales y que han llegado a millones de personas en todo el mundo, poniendo sus almas en pie.El amor por mis padres me ha llevado a escribir este libro, que es una balada al infinito. Una forma de deciros, a los que aún los tenéis vivos, que no perdáis ni una sola ocasión de estar con ellos ni de darles todos los abrazos que yo me estoy perdiendo, porque: «Si yo tuviera padres, les daría la mano y me iría con ellos al mercado para hablar del precio de las verduras, nos tomaríamos juntos un aperitivo y les contaría que me siento orgullosa de ellos, tal cual son. Volveríamos a casa riendo, agradeciendo otro día más juntos y, al caer la noche, les diría que se esperasen un momento. "¿Dónde vas?", me preguntarían. "Tardo poco, voy a alcanzaros la luna"»

Autor: MAGDALENA S. BLESA

Precio: $42,000

Canción negra es el único poemario de Wislawa Szymborska que quedaba por publicar en castellano. Hay libros que de alguna manera humanizan a sus autores, que dejan de presentarlos bajo una única luz plana. Canción negra, en el caso de Wislawa Szymborska, quizá sea uno de esos libros. No publicado en vida de la premio Nobel de Literatura polaca —aunque sí varios de sus poemas, aparecidos en diferentes revistas o antologías—, nació como regalo en 1970 de su exmarido, el poeta Adam Wlodek, con el que siempre mantuvo amistad. La obra, publicada en 2014 en Polonia, recoge poemas escritos entre 1944 y 1948 que ofrecen una imagen de la poeta polaca muy diferente de la que tiene el lector español, si bien ya se entrevén aquí y allá algunos de los grandes rasgos de la autora. Una obra fruto de una época, y fundamental para entender la evolución de una poeta imprescindible

Autor: WISLAWA SZYMBORSKA

Precio: $99,000

Con Poeta en Nueva York, García Lorca escribe el libro sobre la conciencia trágica y la crisis del sujeto moderno que la literatura española estaba esperando desde su romanticismo decimonónico insuficiente. El famoso diálogo entre la tradición y la vanguardia, se concreta aquí en una lectura vanguardista del romanticismo. Por su visión de la crisis en el interior de la modernidad, por su intuición de las fracturas del mundo posmoderno, por su puesta en duda de la concepción lineal del tiempo histórico y del progreso, por su denuncia de una mentalidad productiva y contaminadora, por su alegato contra los peligros de una ciencia que se queda sin raíces humanistas, García Lorca escribe un libro imprescindible en la biblioteca más necesaria y decisiva de nuestra época.

Autor: FEDERICO GARCÍA LORCA

Precio: $46,000

Autor: WILLIAM BLAKE

Precio: $87,400

En este volumen se reúnen por primera vez todos los poemas de Hannah Arendt, y se muestra que su obra, sin una estrecha relación con la poesía, sería inconcebible. Los poemas de Arendt son una expresión del sufrimiento causado por la pérdida: ya sea la pérdida de la infancia, la añoranza de la patria desde el exilio o el dolor por la muerte de los seres queridos. Pero si la pérdida causa sufrimiento es porque, a pesar de la ruptura, el amor persiste. Es cierto que Arendt a veces expresa el anhelo de aplacar el dolor a través del desvanecimiento de la conciencia o una de evasión mental, pero sabiendo que son lapsos, pausas o descansos provisionales de los que luego se regresa.

Autor: HANNAH ARENDT

Precio: $75,000

¿Quién no ha escuchado hablar de la grandiosidad de las películas de Bollywood, o de las series turcas que mantienen en vilo a sus espectadores? ¿O de los grupos de música coreanos que fascinan e invitan a bailar a los jóvenes en todo el mundo? Un inmenso movimiento cultural está arrasando con todo lo precedente. Bollywood, dizi, k-pop y otros elementos de la cultura popular oriental despiertan hoy la fascinación internacional y se han convertido en los nuevos reyes del entretenimiento popular del siglo XXI. En este texto, Fatima Bhutto se centra sobre todo en la India, pero explora también las industrias del entretenimiento de Turquía y Corea del Sur, mostrándonos cómo la cultura popular de esos países, con sus propios gustos y antecedentes, encajan mucho mejor con la autoimagen y las aspiraciones de soberanía e identidad de una mayoría que ya no se siente identificada con el antiguo prestigio estadounidense.

Autor: FATIMA BHUTTO

Precio: $130,000

En este libro encontramos una antología de las coplas del territorio colombiano. Nos presenta las fuentes filológicas de la palabra copla, su evolución a la glosada en décimas, el acápite y sus características, así como una caracterización del coplerío. Las coplas registradas en este libro se clasifican en amorosas, coloquiales, de ebriedad, humorísticas, irónicas, musicales, nostálgicas, picarescas y religiosas. Cierra el libro con el ya famoso Contrapunteo de Florentino Cantaclaro con el diablo.

Autor: GUILLERMO ABADÍA MORALES

Precio: $30,000

Segundo y poderoso poemario de esta autora best seller. Dividido en cinco movimientos (marchitarse; caer; enraizar; crecer; florecer), este poemario se desliza desde las profundidades de un desamor y el dolor que conlleva hasta la fuerza y la alegría que pueden florecer tras ese sufrimiento. Un vibrante y trascendental viaje sobre el crecimiento y la curación, la descendencia y el honor por las raíces de uno, la expatriación y la búsqueda del hogar en uno mismo.«Rupi Kaur está derrumbando los muros del sector editorial», The New York Times.«Otras maneras de usar la boca es, desde hace tiempo, el libro más vendido en Estados Unidos. Pero le ha salido un duro competidor: El sol y sus flores, su segundo poemario», Los Angeles Times.

Autor: RUPI KAUR

Precio: $55,000

Himno telúrico a los elementos naturales del continente americano, ascensión hacia la redención del propio ser desde el deshumanizador mundo masificado hasta la comunión con un pasado que es un paisaje a la vez humano, arqueológico y orográfico, Canto general es quizá, por encima de todo, un poema a la vez épico y moral. Se trata de un texto en la gran tradición de la poesía a un tiempo civil, histórica y metafísica de los poetas románticos, a la que ha sido incorporada la herencia expresiva de las vanguardias de nuestro siglo, y la capacidad desmitificadora y satírica del cronista crítico del presente. Esta monumental biografía de un continente ?desde los días precolombinos hasta la llegada de los conquistadores, la explosión descolonizadora y la actualidad de la época de su redacción? es también la biografía de un hombre, el propio Neruda, errante y clandestino al redactarla, y un canto a sus compatriotas anónimos, a la fraternidad con los oprimidos y humildes y a la vastedad silenciosa y solemne del gran océano inmemorial que lo circunda todo. Al difundirse la noticia de la concesión del Premio Nobel a Pablo Neruda, expertos de todo el mundo asociaron ante todo al gran poeta chileno con este impresionante y envolvente canto a América que ya se ha impuesto como una de las obras maestras de Neruda y de la literatura en lengua española de nuestro siglo.

Autor: PABLO NERUDA

Precio: $59,000

«Los Veinte poemas son un libro doloroso y pastoril que contiene mis más atormentadas pasiones adolescentes, mezcladas con la naturaleza arrolladora del sur de mi patria. Es un libro de amor porque a pesar de su aguda melancolía está presente en él el goce de la existencia». Con estas palabras define Pablo Neruda este libro que el lector tiene en sus manos, aparecido en abril de 1924, cuando su autor tenía veinte años de edad. Han pasado desde entonces más de setenta años, los más prodigiosos setenta años de vida de un libro de poesía en nuestro siglo. "Viente poemas de amor y una canción desesperada" es la base de la fortuna literaria de Pablo Neruda. Mientras las vanguardias se extendían en el mundo artístico, Neruda se refugiaba en los crepúsculos para pasar de un modernismo en transformación a un neorromanticismo profundamente original. Su conexión con la sensibilidad adolescente y prorromántica ha puesto de manifiesto un poder de comunicación basado en su potencialidad creativa, en su facilidad para crear un breviario sentimental de sensaciones transmisibles y memorables. Como el propio Neruda dice: «Solo he cantado mi vida y el amor por algunas mujeres queridas, como quien comienza por saludar a gritos grandes la parte más cercana del mundo».

Autor: PABLO NERUDA

Precio: $29,000

¿Quién es el satélite en este breve libro de versos? Es una madre que mira a su hijo, su planeta, y asombrada orbita alrededor de él, pero también se aleja de su influjo irresistible. Una madre insomne, con jaqueca, que no disimula la gloria y el agobio de la maternidad, pero tampoco la exhibe como una medalla, un mérito, un trofeo. El hijo, simplemente, inventa el mundo y crea de la nada una lengua nueva, incluso con su propio alfabeto y con palabras nunca antes dichas por nadie. La madre apunta lo que ve, lo que oye, lo que siente de gozo, dolor, asombro, nostalgia, aburrimiento. Jamás es cursi, nunca condescendiente. Tampoco puede ser insensible porque tiene el deber más delicado y difícil de todos los poetas: sentir por los demás y llegar hasta el fondo de las cosas, registrar su más imperceptible temblor, su última luz o latido, y encontrar la manera de decirlas con exactitud, con belleza sin dobleces, como quien las descubre. La poesía de Manuela Gómez es delicada y cierta, es verdadera. En su verdad puede llegar a ser risueña, irónica, dura, pero nunca despiadada, pues su dureza es la sinceridad de alguien que sabe, y vive, y se atreve a decir, y nos lo muestra, con la suave dureza de la verdad, con la ternura de quien no ama a toda hora de la misma manera, con la dicha y el sufrimiento de una de las experiencias más humanas y más profundas que existen sobre la tierra. Texto: Héctor Abad Faciolince.

Autor: MANUELA GOMEZ

Precio: $45,000

El último apaga la luz es una amplia y cuidada selección de la obra de quien, según Harold Bloom, «es incuestionablemente uno de los mejores poetas de Occidente». El libro abarca desde el inaugural Poemas y antipoemas -que se incluye íntegro- hasta los Discursos de sobremesa, pasando por Canciones rusas, Sermones y prédicas del Cristo de Elqui, Lear, rey & mendigo y Hojas de Parra -que por su centralidad en el proyecto antipoético también se incluye entero-, más algunos poemas dispersos como «Quédate con tu Borges» o el rap de «La Sagrada Familia». Seleccionados por Matías Rivas, los poemas que conforman esta obra selecta están pensados como el legado esencial de Nicanor Parra, una gran puerta de entrada para quienes no conozcan cabalmente la antipoesía y, a la vez, la mejor síntesis para quienes ya la admiran, la estudian o, simplemente, la leen con renovada pasión. Roberto Bolaño dijo... «Todo se lo debo a Parra» Reseña: «[...] Su relación con el lenguaje, como se desprende de la lectura de su obra, está sostenida por la lucidez con que expresa, de manera lúdica, el sentido de la vida pero también su tragedia.» Diego Gándara, La Razón

Autor: NICANOR PARRA

Precio: $89,000

La obra de Julio Cortázar es uno de los pilares de la literatura de habla hispana del siglo XX. Conocido especialmente por sus cuentos y novelas, el autor argentino era un poeta hasta cuando escribía en prosa y supo imprimir en sus versos la misma emoción que conmocionó en obras como Rayuela. ------- «No me des tregua, no me perdones nunca. Hostígame en la sangre, que cada cosa cruel sea tú que vuelves. ¡No me dejes dormir, no me des paz! Entonces ganaré mi reino, naceré lentamente. No me pierdas como una música fácil, no seas caricia ni guante; tállame como un sílex, desespérame.» -------

Autor: JULIO CORTAZAR

Precio: $29,000

Emily Dickinson es sin duda una de las eruditas más enigmáticas de la historia de la literatura, una mujer que murió a los cincuenta y cinco años siendo una desconocida y habiendo publicado solo siete poemas. En realidad había escrito casi dos mil y fue su hermana quién los encontró en un cajón, garabateados en pedazos de papel o cuidadosamente cosidos en cuadernillos. Dickinson vivió los últimos años de su vida sin salir de casa, recluida en una intimidad oscura que plasmó en cada verso. En ellos se respira la rabia contra una sociedad patriarcal que castigaba cualquier atisbo de independencia femenina, son poemas que se rebelan contra el mundo que la rodea y piden a gritos más libertad. Radical en fondo y forma, eliminó verbos, signos de puntuación y conectores; escribía sin adornos y sin reglas. La contundencia de su obra, su manera de entender el verso, la rima, la oración y la gramática, han marcado la poesía moderna. «Es la esperanza lo que lleva plumas y se posa en el alma, cantando una tonada sin palabras que nunca tiene fin.»

Autor: EMILY DICKINSON

Precio: $29,000

El mayor dramaturgo de todos los tiempos fue también un extraordinario poeta, y como tal ya habría pasado a la posteridad. La fluidez que mostró enlazando versos sobre el escenario encuentra su vertiente más íntima en la lírica. Las cuestiones inherentes a la condición humana son perfiladas por un Shakespeare que, sin ocultarse detrás de personajes ficcionales, descubre sus más profundas inquietudes sobre el amor, la muerte, la pervivencia y el inexorable paso del tiempo. Con la magnífica traducción de Andrés Ehrenhaus, los textos aquí seleccionados respetan el verso original y suponen un festín para los amantes de las buenas letras. «Mis ojos ven mejor si están cerrados, así no se distraen con simplezas; mas al dormir, te ven en sueños claros y brillan en lo oscuro como estelas. Y tú, sombra que alumbras a otras sombras, si a ojos que no ven reluces tanto, ¿podrá lucir aún más tu dulce forma en plena claridad y a pleno campo? Pues si en la noche inerte tus borrosos contornos engalanan mi pupila, ¿podrán embelesarse más mis ojos al verte a la luz viva de los días? El día es noche cuando no te veo y días son las noches que te sueño.»

Autor: WILLLIAM SHAKESPEARE

Precio: $29,000

En su segundo libro de poemas, Camila Esguerra, autora de Insomnio(s), usa su voz más íntima y más honesta para volver a hablar del amor, de la libertad, de la amistad, del cuerpo, de la fragilidad, con la sensibilidad única con la que siempre les ha llegado a sus lectores.

Autor: CAMILA ESGUERRA

Precio: $57,000

La obra literaria de Vito Apüshana tiene un profundo enraizamiento en el pensamiento mítico, los conjuntos orales y las literaturas amerindias de Centro y Sur América que los indígenas Tule llaman Abya Yala. Sus poemas, en consecuencia, están concebidos desde ontologías indígenas en las que las fronteras entre humanos y no humanos se hallan expresadas de manera menos radical que en el pensamiento occidental que establece profundas e insalvables barreras divisorias entre los seres vivientes, animales, astros y plantas. He leído con deleite y entusiasmo esta selección de poemas de Vito Apüshana, un escritor que tiene una biografía, una emotividad y una personalidad propias. He buscado en sus textos las claves mitológicas escondidas en ellos con el mismo entusiasmo con el que nos preguntamos acerca del sentido oculto de los grafismos indígenas plasmados en las rocas, los tejidos, las cestas y la piel de humanos y animales. Esta obra invita al lector “a colgar sus miedos en los ganchos de las mochilas familiares”, a descifrar las pistas sensoriales de la vida inscritas en los montes y en el tono vocal de un territorio. Encuentro en ellos los ecos de una milenaria cosmología que nos permite situarnos a través de nuestras madres “en el sembradío de la prolongación” y participar conjuntamente con todos los seres sintientes de “la roja celebración de estar vivos”.

Autor: VITO APÜSHANA

Precio: $40,000

Antes de ser silencio es el título de este primer libro de poemas de Ana María Bustamante, y en el que aparece una voz que nos convoca a dúo con la extrañeza del vivir. Con estos dos versos se cierra el primer poema de este libro y se nos abre al mismo tiempo una invitación al descubrimiento: “En la ceguera de mi nombre / emprendo el viaje”. Y en ese descubrimiento su palabra es un canto que atraviesa el bosque y lo nombra, pero no en calidad de inventario, sino en el tono íntimo de quien entiende en él, el misterio. Sus pasos se adentran en la espesa materia vital de los elementos para indagar respuestas que, sabe, no existen. Y al final de todo hay, no una resignación sino un abrazo, un vínculo mutuo entre el lenguaje y la carne, entre el silencio y el nombrar. O, aún mejor dicho por ella misma, entre: “la palabra y su oscura batalla / hacia el viaje de la luz”.

Autor: ANA MARÍA BUSTAMANTE

Precio: $28,000

De niño tuve una epifanía precoz: sentí mucha tristeza de la humanidad. Esto signó mi vida. No era un dolor mío, no había motivo. Fui feliz. Pero, aun así, arrastraba una persistente tristeza ajena. Fernando Cruz Kronfly Como toda buena poesía, Abismo de origen es un libro que puede ser interpretado de muchas maneras, pero si una posible interpretación sobresale es la del intento de entender el dolor desgarrador de la humanidad luego de ser exiliada de Jardín del Edén. En una relación dialógica con las historias y filosofías de la Biblia, Fernando Cruz Kronfly expresa esa necesidad de sentido que se pierde en las mareas de la guerra, el hambre, la soledad y todos los demás cadalsos que el ser humano ha construido para sí mismo desde los albores de su historia, cuando empezó a ser responsable de su propia felicidad o infelicidad, abandonado por Dios. Sin embargo, este libro no se agota en la mitología judeocristiana: se trata de un poemario que no atiende a las medias tintas y que a través de imágenes descarnadas de hombres y mujeres que sufren en sus cuerpos la crueldad de su especie, denuncia, critica y se compadece de la indiferencia con la que en nuestra sociedad tratamos el sufrimiento ajeno e incluso el propio. Hay aquí una referencia ineludible al conflicto armado colombiano, especialmente a las víctimas y victimarios que se encuentran en estos poemas cara a cara, mudos en la contemplación de sus miserias, su sufrimiento o sus actos de crueldad. Con una lucidez inexorable, este libro de Cruz Kronfly nos muestra que debemos reconocernos en el dolor, ajeno y propio, y aceptar las cenizas en las que yace la humanidad, para poder soñar con la luz.

Autor: FERNANDO CRUZ KRONFLY

Precio: $40,000

Aun cuando la vida de Tsvietáieva está marcada por la tragedia, su poesía es extraordinariamente vitalista. “No amo la vida como tal, para mí comienza a significar algo, esto es, a tener sentido y peso, sólo transfigurada en arte”, confiesa la poeta rusa. Para ella, la poesía es una celebración de la vida, movida por el amor, una serie de transfiguraciones del yo del poeta, estructurada en ciclos líricos, concebidos como figuras fractales, y desarrollada mediante libros de carácter arborescente, de enredadas raíces y enmarañadas ramificaciones. Es una poesía en movimiento continuo, de carácter peripatético y musical. El paso raudo es el ritmo que alienta su vertiginosa voz poética, su canto, su vuelo. La presente edición reúne por primera vez la poesía elegíaca de Marina Tsvietáieva. Consta de los poemarios completos Campamento de cisnes (1917-1921) y Versos a Blok (1916-1921), así como de los principales poemas elegíacos escritos a lo largo de su vida, sobre todo los dedicados a la muerte de su hija pequeña, Irina, y a la de los poetas Serguéi Esenin, Rainer Maria Rilke (el impresionante poema largo De Año Nuevo), Vladímir Maiakovski, Maximilian Voloshin y Nikolái Gronski. Comprende, además, una serie de poemas dedicados a Tsvietáieva, escritos por Voloshin, Mandelstam, Ajmátova, Rilke, Pasternak y Tarkovski.

Autor: MARINA TSVIETÁIEVA

Precio: $60,000

Hombre en ruinas nació del viaje que hice a Roma en diciembre de 2009. El impacto que me produjo el recorrido por las ruinas del Foro y otros parajes del antiguo imperio fue tremendo. Recuerdo que, frente al Coliseo, asediado de voces y de imágenes que me llegaban desde el fondo de la memoria más remota, tuve que aferrarme a la escritura. Surgieron entonces los primeros bocetos de lo que más tarde sería un extenso poema en prosa sobre el sentido del vestigio. Vinieron, luego, otros viajes (uno a la catedral de Amiens, al Castillo de San Vigilio en Bérgamo, a la Santa Capilla en París, al acueducto de Segovia, a las tres pirámides en las afueras de El Cairo, a Carcasona y los sitios emblemáticos de la resistencia cátara, al Templo mayor en Ciudad de México, a numerosos cementerios del mundo), y seguí escribiendo sometido a las impresiones dadas por el tiempo ido y la ansiedad del hombre por permanecer. A lo largo de casi diez años, mientras iba escribiendo tres largas novelas, fui tramando este libro que, a su modo, es una meditación poética sobre la ruina, un canto al nacimiento y a la muerte sabiendo que lo único perdurable es la huella. Huella cuyo pálpito es una imagen fragmentada que después se funde en el olvido. Pablo Montoya

Autor: PABLO MONTOYA

Precio: $40,000

O’Neill es para la segunda mitad del siglo XX lo que Pessoa fue para la primera, y hoy podría ser tan conocido como el autor del Libro del desasosiego si no hubiera escrito de forma tan cifrada en tiempos de la larguísima dictadura salazarista —de hecho, fue el gran escribano de esa comarca que alguien llamaría el “Portugal de los pequeñitos”— y si no hubiera ironizado tanto sobre su país al que se quedó atado, como dice en su poema más conocido. "Un adiós portugués" su historia recuerda la de Slawomir Mrtozek, a quien tardíamente le perdonaron en Polonia su amor al absurdo, y la de los autores "abafados", silenciados por su sentido del humor, es decir, por un mecanismo de defensa que activaron para hacer la vida más llevadera. Esta antología de sus poemas es la primera que se hace en lengua española y abarca la multifacética variedad de su obra, en la cual convergen las tradiciones trovadorescas y el compromiso con las vanguardias, la tendencia satírico-burlesca y el tono popular.

Autor: ALEXANDRE O'NEILL

Precio: $57,000

Gracias a los tres mil pesos moneda nacional que le otorga el segundo Premio Municipal de Literatura, Borges dedica el año 1929 a una investigación sobre el poeta Evaristo Carriego que se transforma en un profundo y revelador estudio sobre el mundo del tango. Más de treinta años después revive ese mundo, que lo había adentrado en los bajos fondos de la Ciudad de Buenos Aires, en cuatro conferencias que dicta los lunes de octubre de 1965 a las siete de la tarde en un departamento del barrio porteño de Constitución. Lúcido y ocurrente, Borges exhuma el Palermo y el Sur de antaño, poblados de compadritos, guapos, niños bien patoteros, "casas malas" y milongas, para interpelar el origen, los símbolos, los mitos y la lírica de la música emblemática del Río de la Plata. Transcriptas por primera vez en este libro, estas conferencias ofrecen un encuentro prodigioso: el de Borges y el tango, para él "un símbolo de felicidad".

Autor: JORGE LUIS BORGES

Precio: $59,000

Siete chicos coreanos: Jin, Suga, J-Hope, RM, Jimin, V y Jungkook, que bailan, rapean, cantan y lideran las listas de records de todo el mundo. ¿Alguna novedad?. Los chicos de BTS alcanzaron la fama en su natal Corea del Sur en 2013 y aunque casi todas sus canciones son en coreano, ahora mismo son la sensación en Estados Unidos, Reino Unido y el resto del mundo. El K-pop es el nuevo fenómeno de la música en el mundo Occidental, y en los últimos años se ha convertido en el género global más consumido. Con su talento, dedicación, con una puesta en escena muy cuidada y conciertos repletos de pop, hip hop y RnB, BTS es la sensación internacional del momento.

Autor: ADRIAN BESLEY

Precio: $59,000

Pequeños cuadros o miniaturas espléndidas trazadas con un finísimo pincel, los poemas de Horacio Benavides me recuerdan maravillas japonesas. En este bello libro, La serena hierba, Benavides no es el niño que mira con asombro la vida diaria, sino una suerte de sabio que cuidadosamente estudia a las gentes del pueblo, sus trabajos y sus días, las fieras en movimiento, los animales domésticos, las aves que puntean el aire, las flores que no olvidan el color, en fin, un mundo elemental con el que es fraterno, y al cual, con base en imágenes y metáforas de una sencillez honda, de giros repentinos, de pequeñas sorpresas, lo dibuja con una delicadeza que nos conmueve. En sus bellos poemas de amor la mujer se halla en la plenitud de su luz o en el llamado del vacío. Hay asimismo aquí destellos anacreónticos por las muchachas leves, el recuerdo triste por los parientes idos y el gusto esencial por los alimentos terrestres. Al nombrar con gran belleza el mundo que lo rodea, Horacio Benavides lo encarnó para que lo viéramos y lo viviéramos. Desde la primera vez que la leí su poesía me pareció tocada por el ángel. Marco Antonio Campos

Autor: HORACIO BENAVIDES

Precio: $35,000

La dura sensualidad y el profundo intimismo de Alejandra Pizarnik confluyen en esta selección de su obra poética, a cargo de Ana Becciu. La autora, figura de culto de las letras hispanas y una de las escritoras más representativas de la segunda mitad del siglo XX, muestra en sus versos las entrañas de alguien torturado, que ama de un modo animal, que devora y que coquetea con dejarse ir para siempre. Su poesía escenifica batallas brutales, luchas feroces en las que quema todo cuanto la rodea con la esperanza indisimulada de dejar que el fuego la consuma a ella también. A los treinta y seis años se rindió definitivamente. Sus versos arderán siempre. ------- «Alguna vez alguna vez tal vez me iré sin quedarme me iré como quien se va.» -------

Autor: ALEJANDRA PIZARNIK

Precio: $29,000

El Premio Nobel de Literatura Pablo Neruda es uno de los poetas en lengua española más leídos por todos los públicos, un autor que c onsiguió grabar en la memoria de jóvenes y adultos unos versos que se transmiten de generación a generación. Reunimos en este título algunos de los poemas de amor más emblemáticos de Neruda, desde sus primeros textos en Crepusculario o Veinte poemas de amor y una canción desesperada a sus Cien sonetos de amor. ------- «Desnuda eres tan simple como una de tus manos, lisa, terrestre, mínima, redonda, transparente.» -------

Autor: PABLO NERUDA

Precio: $29,000

En este ensayo el autor propone que el pintor francés no solo fue el precursor del impresionismo, sino que posibilitó toda la pintura del siglo XX, la pintura en cuyo marco se desarrolla aún hoy el arte contemporáneo. Manet fue, en efecto, quien por primera vez en el arte occidental, al menos desde el Quattrocento, se permitió utilizar y, en cierta forma hacer jugar dentro de sus cuadros, las propiedades materiales del espacio sobre el cual pintaba.

Autor: MICHEL FOUCAULT

Precio: $31,000